Christian Ernst beschreibt sich als ein stets suchender Fotograf. Das Umherschweifen ist Charakteristikum seiner Arbeit, dabei immer bedacht, Klischees und gewohnte Blickwinkel zu vermeiden. Seine Bilder haben eine ruhige Schönheit, die die Handschrift eines Künstlers zeigt.

Gesa Reuter malt mit viel Wasser und in Schichttechnik – eine Entsprechung für die Vielschichtigkeit des Lebens und der menschlichen Seele, sagt sie. Ihre Bilder erhalten dadurch eine besondere Tiefe. Ihre wichtigste Farbe ist Blau – warum, erklärt sie im Interview.

Die Straßenfotografin Patricia Andrade lebt in London und verlässt ihr kleines Reihenhaus nie ohne ihre Kamera. „Snapper“ nennen sie die Menschen ihres Viertels. Ihre Fotos sind monochrom, mit hoher Schwärze. Wir trafen eine fröhliche, aufgeschlossene Patricia.

Silvian Sternhagels Kunstwerke sind aus dem inneren spontan entstandene Landschaften mit einem gewissen „Dreh“. Dieser Dreh oder Schwung findet sich, wie der Künstler sagt, auch in seiner Handschrift wieder: „Es ist eben etwas, welches mir eigen und authentisch zu sein scheint.“ Im Interview nimmt uns Sternhagel mit zu theoretischen Überlegungen über seine Kunst, spricht über universellen Energieaustausch und Öko-Kunst.